浅析17、18世纪法国窑厂的中国风设计

1 7、 1 8世纪是欧洲中国风设计最为盛行的时期。所谓中国风(法语为：Chinoiserie)，是指1 7—18世纪流行于室内、家具、陶瓷、纺织品和园林设计领域的一种西方风格，是欧洲对中国风格的现象性诠释。 “中国风格”的特征是在装饰主题上多出现带有中国元素的人物形象或故事情节， 或以中国传统花鸟为主题纹样的装饰风格。画面布局多采用不对称的构图形式， 通过借鉴中国青花瓷而大量运用蓝白两色进行绘画装饰， 并以一种轻盈、含蓄的风格表达出来， 可谓极具中国文化韵味。
在当时的欧洲， 对中国文化艺术痴迷的人群几乎遍布社会的各个阶层， 使得他们对具有中国风格的艺术品竞相追逐， 其中法国在整个欧洲的中国风传播方面更是扮演了一个举足轻重的角色。特别是在1 7世纪至18世纪， 即从路易十四至路易十六统治时期的皇权空前集中到法国大革命爆发， 当时的法国社会正处于巨大的变革之中， 这一时期法国的文化与艺术达到了——个非常辉煌的阶段， 继而影响到整个欧洲。陶器生产之所以在1 8世纪初呈现出高潮， 是因为法王路易十四下令将宫中银器熔毁， 以偿付西班牙王位继承战争中的费用，从而使法国的权贵们刁；得不放弃银器转而使用陶器。
法国陶瓷史的发展历程—卜分精彩。 法国真正摆脱其它国家制瓷业的影响是在1 6世纪， 自此法国陶瓷业走上了属于自己的道路。 在众多窑厂中， 最富盛名的有纳韦尔窑厂(Nevers) 、 鲁昂窑厂(R。uen) 、 马赛窑厂(hdarseil“)、穆斯提耶窑厂(Mous“er)、 尚缇伊窑厂(Chantf＼ly)、塞弗尔窑厂(Sevres)等等。其中纳韦尔窑厂、鲁昂窑厂、 尚缇伊窑厂、和塞弗尔窑厂在1 7、 18世纪更是生产了大量极具中国特色、中国风格的陶。瓷器物。 位于法国中部的纳韦尔窑素以中世纪风格和出产彩色细陶闻名。它们生产的彩陶在1 7世纪时成为法国皇家的御用餐具。在纳韦尔生产的产品中， 往往可以发现丰富的“中国风”元素。生产于1 700年的纳韦尔窑陶器， 器型与明代天启年间的“将军罐”非常相似， 均为八棱形， 底部绘中国陶瓷上常见的芭蕉纹装饰，这种芭蕉纹形态在中国元明清的青花器物上十分常见。除此之外， 鲁昂窑也是法国非常著名的窑厂。众所周知， 鲁昂窑是法国率先烧制出软瓷的窑厂。 (软瓷，亦称“软质瓷”，相对于硬瓷而言，软瓷是由于胎体中含玻璃相较多、烧成温度较低、透明性较好、但硬度和强度较差、 产品易变形而得名。 )此后， 法国许多窑厂纷纷仿制， 在将近一个世纪的时间里软质瓷成为法国各窑厂的主流产品。除软质瓷之外， 鲁昂窑也生产了大量的中国风釉陶器物。
创建于公元1 7 2 5年的尚缇伊窑厂一向是法国向欧洲出口陶瓷器的主要制作商。它的产品源源不断地销往英国、荷兰以及德国等国家， 极受欢迎。我们从它的产品中也可以发现中国风的身影。如该窑厂于18世纪的生产的两件软质瓷产品， 在它们洁白的胎体上绘制有青蓝色的图案， 即所谓“青花”。众所周知， 青花瓷原创于中国。这两件尚缇伊窑软质瓷于1 8世纪初生产， 恰逢中国清朝康熙皇帝的在位时期。正是在这个时期， 中国景德镇窑的青花工艺从明末的衰败，经过清初顺治朝的重新起步， 到达了康熙朝时期的巅峰。与此同时， 明末清初正是中国外销瓷出口的一个高峰时期， 因此这一时期的国外窑厂纷纷仿烧这种美观雅致的纹饰也就不足为奇了。这两件尚缇伊窑的青花瓷布局简而有致，气韵生动， 让人感觉到当时尚缇伊窑的工匠们已经领会到中国青花绘画工艺的精髓一一典雅。
塞弗尔窑厂的产品一向以细致、 小巧却又不失大方的特色闻名于世。塞弗尔窑也善制中国风器物， 如美国大都会博物馆收藏的1 791年塞弗尔窑所制的一件中国楼台山水人物瓷盘， 盘心的两位老者一位挽着发鬓， 一位头戴斗笠身披蓑衣，近有流水树木，远有亭台楼阁， 与中国明清两朝青花瓷上曾经盛行的“梧桐山水纹饰”相像。这件塞弗尔窑所制的中国楼台山水人物瓷盘， 其纹饰的创作灵感很有可能是来源于中国的青花梧桐山水瓷器。
从以上相同时期却不同地域的法国窑厂不约而同地生产出了带有浓郁中国风味的陶瓷产品来看， 1 7、1 8世纪是中法陶瓷文化交流的一个高峰时期， 其中法国陶瓷工匠对中国瓷器产品的借鉴、学习更是让当时的欧洲对中国文化有了进一步的了解。他们用智慧与灵巧的双手， 给两国人民的友好往来， 留下了无数色彩绚丽的例证。我们可以说， 在这一时期整个欧洲艺术界都兴起中国风的热潮， 而中法两国陶瓷工匠所作出的贡献更可谓居功至伟。